WILLKOMMEN ZUR SOMMERAKADEMIE
DER KUNSTSCHULE WANDSBEK
Nutze deinen Sommer und finde deine Talente!
Tauche ein in eine Welt voller Inspiration mit unserer Sommerakademie, die eine Vielzahl spannender Workshops und Kurse für Kunstinteressierte jeden Alters bietet.
Von traditioneller Malerei bis hin zu modernem Game Design, von klassischer Fotografie bis zu experimenteller Kalligrafie – wir haben für jeden etwas dabei.
Erlebe eine intensive Woche voller künstlerischer Entfaltung, angeleitet von erfahrenen Künstlern und Fachleuten auf ihren jeweiligen Gebieten. Lerne neue Techniken, entdecke deine verborgene Talente und lasse deiner Kreativität freien Lauf. Unsere Kurse decken eine Vielzahl unserer Fächern ab, darunter Zeichnung, Malerei, Comiczeichnen, Fotografie, Game Design, Kalligrafie, Buchbinden und vieles mehr. Ganz gleich, ob Anfänger oder bereits erfahrener Künstler, unsere Kurse sind für alle offen und bieten die Möglichkeit, in einer freundlichen und unterstützenden Umgebung zu lernen und zu wachsen.
Schaut euch unser vielfältiges Kursangebot an und finde den Workshop, der am besten zu dir passt.
Wir freuen uns darauf, euch diesen Sommer bei der Kunstschule Wandsbek begrüßen zu dürfen!
KURSE IM
SOMMER
Wähle deinen Kurs und melde dich jetzt einfach an. Bei weiteren Fragen schreibe
uns eine Mail, oder lass dir telefonisch von unserer Studienberatung helfen.
Die Mindestteilnehmerzahl eines Kurses liegt bei 8 Personen.
COMIC ZEICHNEN
01. Juli – 05. Juli 2024 | 10.00 – 14.00 Uhr
Mit Dozent Ralf Sigh
Kursgebühr: 290€
Mindestalter 16 Jahre
In diesem Kurs wirst du unter der Anleitung unseres Dozenten Ralf Sigh lernen, wie man Figuren aufbaut, verfeinert und zu einem kreativen Ergebnis bringt.
Egal, ob du bereits Erfahrung im Zeichnen hast oder ganz neu in der Welt der Comics bist, dieser Kurs bietet dir die Möglichkeit, deine Fähigkeiten zu entwickeln und deine eigene Comic-Welt zu erschaffen. Ralf wird dir wertvolle Tipps und Techniken vermitteln, um deine Ideen zum Leben zu erwecken und deine eigene Comic-Geschichte zu gestalten.
Alle Materialien werden vollständig von uns gestellt, aber du darfst natürlich gerne deinen Lieblingsstift mitbringen, um deiner Kreativität freien Lauf zu lassen.
TYPOGRAFIE:
SCHRIFT ENTWICKELN
01. Juli – 05. Juli 2024 | 10.00 – 14.00 Uhr
Mit Dozent Wilfried Jocham
Kursgebühr: 290€
Mindestalter 16 Jahre
Tauche ein in die faszinierende Welt der experimentellen Kalligrafie und entdecke neue Möglichkeiten, Buchstaben und Wörter zum Leben zu erwecken. In diesem Kurs wirst du unter der Anleitung von Judith Queins die traditionelle Kunst der Kalligrafie mit modernen und innovativen Techniken kombinieren.
Egal, ob du bereits Erfahrung mit Typedesign hast oder ganz neu in diesem Bereich bist, dieser Kurs bietet dir die Gelegenheit, deine eigenen kreativen Grenzen zu erkunden und deinen eigenen einzigartigen Stil zu entwickeln. Wilfired wird dir wertvolle Tipps und Techniken vermitteln, um deine Schriftkunst auf ein neues Level zu bringen und spannende experimentelle Ergebnisse zu erzielen.
ADOBE CREATIVE SUITE
08. Juli – 12. Juli 2024 | 10.00 – 14.00 Uhr
Mit Dozent Konstantin Zigmann
Kursgebühr: 290€
Mindestalter 16 Jahre
Lerne die Programme der Adobe Creative Suite kennen, von Photoshop über InDesign bis Illustrator. Egal, ob du Grafikdesigner, Fotograf oder Illustrator bist, dieser Kurs erweitert deine Fähigkeiten und bringt deine Projekte auf ein neues Level. Bekomme einen Einblick in die tägliche Arbeit von Kreativen.
Erwarte praxisorientierte Übungen und individuelles Feedback von Dozent Konstantin, der seine Erfahrung mit dir teilt.
Mache dich bereit, die vielfältigen Funktionen und Möglichkeiten der Adobe Creative Suite zu entdecken und deine künstlerische Vision auf dem digitalen Medium zu verwirklichen!
ILLUSTRATION FÜR ANFÄNGER
08. Juli – 12. Juli 2024 | 10.00 – 14.00 Uhr
Mit Dozentin Tanja Bolze
Kursgebühr: 290€
Mindestalter 16 Jahre
Bist du bereit, die faszinierende Reise von der grundlegenden Zeichnung bis zur vollendeten Malerei zu erleben? Unter der Anleitung von Tanja wirst du in diesem Kurs die Welt der Linien, Formen und Farben erkunden und die vielfältigen Möglichkeiten entdecken, deine Zeichnungen auf die Leinwand zu übertragen.
Egal, ob du ein Anfänger bist oder bereits Erfahrung im Zeichnen hast, dieser Kurs bietet dir die Gelegenheit, deine Fähigkeiten zu erweitern und dein künstlerisches Potenzial zu entfalten. Tanja Bolze wird dir wertvolle Tipps und Techniken vermitteln, um deine Zeichnungen zum Leben zu erwecken und sie mit Farbe und Ausdruck zu füllen.
EDITORIAL DESIGN
15. Juli – 19. Juli 2024 | 10.00 – 14.00
Mit Dozent Theo Probst-Bartholomee
Kursgebühr: 290€
Mindestalter 16 Jahre
In diesem Kurs wirst du die faszinierende Welt des Editorial Designs entdecken und lernen, wie man Layouts für Printmedien wie Zeitschriften, Bücher und Broschüren gestaltet.
Theo wird dir wichtige Grundlagen des Editorial Designs vermitteln, angefangen bei der Typografie und Seitengestaltung bis hin zur Bildauswahl und Farbpalette.
Freue dich auf spannende Diskussionen, praktische Übungen und wertvolles Feedback von Theo und deinen Mitstudierenden. Am Ende des Kurses wirst du besser verstehen, wie professionelle Layouts für Printmedien gestalten werden und kannst deine kreative Vision im Bereich des Editorial Designs umzusetzen
POSTER & PROTEST
15. Juli – 19. Juli 2024 | 10.00 – 14.00 Uhr
Mit Dozent Iven Sohmann
Kursgebühr: 290€
Mindestalter 16 Jahre
In diesem Kurs wirst du die Kunst des Posterdesigns kennenlernen und lernen, wie man Botschaften und Ideen visuell ansprechend kommuniziert. Tauche ein in die Welt des Protests und erfahre, wie Poster als kraftvolles Mittel eingesetzt werden können, um Veränderungen herbeizuführen.
Egal, ob du ein angehender Designer bist oder einfach nur deine kreativen Fähigkeiten erweitern möchtest, dieser Kurs bietet dir die Möglichkeit, deine künstlerische Stimme zu finden und deine Ideen auf eine inspirierende Art und Weise zu präsentieren.Sei bereit, dich von der Welt des Posterdesigns und Protests inspirieren zu lassen und deine eigenen kraftvollen Botschaften zu gestalten!
FIGÜRLICHES ZEICHNEN
22. Juli – 26. Juli 2024 | 10.00 – 14.00 Uhr
Mit Dozentin Anne Schweig
Kursgebühr: 290€
Mindestalter 16 Jahre
In diesem Kurs wirst du die Grundlagen des figürlichen Zeichnens kennenlernen und lernen, wie man die menschliche Figur auf Papier zum Leben erweckt. Anne wird dir wertvolle Techniken und Tipps vermitteln, um Proportionen, Bewegungen und Ausdrücke gekonnt festzuhalten.
Egal, ob du bereits Erfahrung im Zeichnen hast oder gerade erst damit beginnst, dieser Kurs bietet dir die Möglichkeit, deine Fähigkeiten zu erweitern und deine künstlerische Ausdrucksweise zu entwickeln.
Freue dich auf eine inspirierende Zeit voller kreativer Entdeckungen und lerne, wie du die menschliche Figur mit Leichtigkeit zeichnen kannst!
PORTRAITFOTOGRAFIE
22. Juli – 26. Juli 2024 | 10.00 – 14.00 Uhr
Mit Dozentin Magda Stengel
Kursgebühr: 290€
Mindestalter 16 Jahre
Hast du dich schon immer für die faszinierende Welt der Fotografie interessiert? In diesem Kurs wirst du unter der Anleitung von Magda Stengel die Gelegenheit haben, deine Bewerbungsbilder mit neuen Augen zu sehen und die Kunst der Portraitfotografie kennenzulernen.
Egal, ob du bereits Erfahrung in der Fotografie hast oder gerade erst anfängst, dieser Kurs bietet dir die Möglichkeit, deine Fähigkeiten zu erweitern und dich auszuprobieren. Magda wird dir wertvolle Einblicke in die Techniken der Studiofotografie geben, angefangen von dem Lichtsetup bis hin zur Komposition und Tipps zur Bearbeitung deiner Bilder.
JETZT NOCH ANMELDEN FÜR DEN SOMMER 2024
PITCHPERFECT –
KW Studenten bringen Motion Design ins 2** Designhotel prizeotel
Passend zum Modul „Motion Design“ hatten die 6. und 7. Semestler die Chance an einem freiwilligen Praxisprojekt betreut von Christian Dubuisson für die 2** Designhotelkette prizeotel teilzunehmen. Und so viel steht fest: Rebecca Bergen, Haris Hodzic, Tomke Hülsemeyer, Merle Tatoli, Pamela Yazdi, Anna-Lee Fiedler und Sarah Harjes haben nicht nur daran teilgenommen, sie haben es gerockt!
Aufgabe war es einen 30–60 sekündigen Motion Design Clip für die junge, stylische Design- Hotelkette zu kreieren. Informativ & unterhaltsam sollte es sein sowie „colourful“ und passend zum Stil des Hotels von Star-Designers Karim Rashid. Thematisch konnte aus verschiedenen Kategorien, wie Social Media, Mobile Check-In und Bar, gewählt werden. Auch eine freie Arbeit war möglich.
Obwohl für die prizeotel-Jury alle Studenten Gewinner waren, haben Rebecca, Pamela und Anna-Lee am Ende das Rennen für sich entschieden. Ihre Videos werden zukünftig an allen prizeotel Standorten, an verschiedenen Orten im Hotel laufen. So werden Rebecca’s und Anna-Lee’s Videos die Hotel-Screens schmücken und die Hotelgäste über den Mobile Check-In und das Barangebot von prizeotel informieren. Pamela konnte durch ihre Liebe zum Detail punkten, das Intro ihres Videos wird zukünftig der Einspieler auf den Smart TVs in den Hotelzimmern.
Was es als Gewinn für den Pitch gab? Jeder der an dem Projekt teilgenommen hat, bekam ein Übernachtungsgutschein über eine Nacht für zwei Personen inklusive Frühstück. Die drei gekürten Gewinner können sich zusätzlich über einen Geldbetrag freuen. Wertschätzung wird bei prizeotel sehr groß geschrieben.
Eine klasse Kooperationen, die beiden Seiten viel Spass gemacht hat! Zustande kam sie übrigens über den ehemaligen KW Studenten Pascal Lieleg, der sich nach erfolgreichem Abschluss im vergangenen März den Job als Creative Art Director bei prizeotel sichern konnte.
Über prizeotel:
COLORFUL, DIGITAL, CHALLENGING, PRIZELESS!
prizeotel ist eine junge, stark wachsende 2** Design-Hotelkette aus Europa – mit dem Ursprung in Bremen – die ihre Gäste in einer einzigartigen Welt aus futuristischem Design und Lifestyle empfängt und für unvergessliche Erlebnisse sorgt. Verantwortlich für das coole Design ist kein Geringerer als New Yorker Stardesigner Karim Rashid. prizeotel hat alles auf das reduziert, was in einem Hotel wirklich wichtig ist – und hat das dafür so richtig gut umgesetzt:
The Booking, the Bed, the Breakfast, the Bathroom and Be Happy!
www.prizeotel.com
Die Videos der Gewinner
Vielen Dank an Pascal Lieleg für die Fotos und Nele Heimberg für den Text.
Kunstschule Wandsbek
in Bremen
Die Kreativ-Wirtschaft ist vielerorts zum Gegenstand von wirtschaftspolitischen Strategien und Aktivitäten geworden. Bremen hat hier schon früh angefangen, sich intensiv mit der Branche auseinanderzusetzen. Dies führte dazu, dass aus dem Raum Bremen Agenturen, Verlage und Unternehmen, über mangelnden Kreativ-Nachwuchs klagten. Auch aus der Handelskammer waren Stimmen zu hören, die nach dem erfolgreichen Bildungskonzept der Kunstschule Wandsbek Bremen riefen.
Mit Beginn des Wintersemesters im Oktober 2010 nahm die Kunstschule Wandsbek
Bremen die Ausbildung zur Kommunikationsdesigner:in auf.
Unser Campus in Bremen ist nicht nur äußerst zentral gelegen und gut erreichbar, sondern bietet auch eine inspirierende Umgebung für alle kreativen Köpfe. Mit zahlreichen Straßenbahn- und Bushaltestellen in unmittelbarer Nähe sowie dem Hauptbahnhof in nur wenigen Minuten Entfernung, ist die Anbindung an den öffentlichen Nahverkehr ideal.
Im Stadtteil Bremen-Mitte vereinen sich Geschichte und Moderne zu einem pulsierenden Viertel, das eine einzigartige Atmosphäre aus urbanem Leben und Natur schafft. Unser modernes Medienquarter beherbergt nicht nur Sehenswürdigkeiten und kulturelle Angebote, sondern auch ruhige, natürliche Plätze, die zum Entspannen einladen.
Unsere Kunstschule liegt direkt an der Weser und bietet den Studierenden die Möglichkeit, zwischen den Unterrichtsstunden am Flussufer zu entspannen oder bei ausgedehnten Spaziergängen neue Inspirationen für ihre kreativen Projekte zu sammeln.
Unser Bremer Campus bietet zahlreiche Möglichkeiten, um dein kreatives Potenzial voll auszuschöpfen. Auf drei Ebenen stehen nicht nur offene Arbeitsbereiche zur Verfügung, in denen du in Gruppen arbeiten kannst, sondern auch ein individuell buchbares Foto- und Filmstudio mit modernster Ausstattung. Darüber hinaus kannst du dir bei uns das nötige Equipment für deine Projekte ausleihen.
Neben den offenen Arbeitsbereichen steht dir auch eine offene Studioküche sowie eine gut ausgestattete Bibliothek zur Verfügung, in der du vor Ort Fachliteratur lesen kannst.
Unsere top ausgestatteten iMac-Plätze und hochauflösenden Monitore bieten dir die perfekte Umgebung, um deine Fähigkeiten auszubauen und deine Projekte umzusetzen. Mit drei verschiedenen Ebenen findest du immer den Raum, der zu dir passt – egal, ob du alleine arbeiten oder dich mit anderen Studierenden vernetzen möchtest.
Monatliche Studienevents bieten zudem die Möglichkeit, um sich mit anderen auszutauschen und zu vernetzen. Unsere Werkstudent:innen stehen dir jederzeit zur Seite und helfen dir beim Einstieg ins Studium.
In unseren lichtdurchfluteten und modernen Räumen herrscht eine entspannte Wohlfühlatmosphäre, die dich dabei unterstützt, dich voll und ganz auf deine Projekte zu konzentrieren. Mit unserem erstklassigen Equipment, wie professionellen Kameras und den neuesten Versionen von Illustrator, Photoshop und Co., sind deiner Kreativität keine Grenzen gesetzt.
Unser Studienangebot
Vorteile deiner Ausbildung am Campus Bremen
Erfahrene und hochqualifizierte Dozent:innen.
Kleine Gruppengrößen für eine intensive Betreuung
Projektwochen
Professionelle Ateliers, Fotostudios und Ausstattung
Regelmäßige Studievents zum besseren vernetzen untereinander
Ca. 1000 qm kreativer Raum
Schau dir den Campus Bremen an
Semesterarbeiten
die Arbeiten sind im Rahmen von Studienprojekten entstanden und nicht zu kommerziellen Zwecken veröffentlicht wurden
Eindrücke vom Campus Bremen
Eindrücke über die Kunstschule
Mit Beginn des Wintersemesters im Oktober 2010 nahm die Kunstschule Wandsbek Bremen die Ausbildung zur Kommunikationsdesigner:in auf.
Unser Campus in Bremen ist nicht nur äußerst zentral gelegen und gut erreichbar, sondern bietet auch eine inspirierende Umgebung für alle kreativen Köpfe. Mit zahlreichen Straßenbahn- und Bushaltestellen in unmittelbarer Nähe sowie dem Hauptbahnhof in nur wenigen Minuten Entfernung, ist die Anbindung an den öffentlichen Nahverkehr ideal.
Im Stadtteil Bremen-Mitte vereinen sich Geschichte und Moderne zu einem pulsierenden Viertel, das eine einzigartige Atmosphäre aus urbanem Leben und Natur schafft. Unser modernes Medienquarter beherbergt nicht nur Sehenswürdigkeiten und kulturelle Angebote, sondern auch ruhige, natürliche Plätze, die zum Entspannen einladen. Unsere Kunstschule liegt direkt an der Weser und bietet den Studierenden die Möglichkeit, zwischen den Unterrichtsstunden am Flussufer zu entspannen oder bei ausgedehnten Spaziergängen neue Inspirationen für ihre kreativen Projekte zu sammeln.
Unser Bremer Campus bietet zahlreiche Möglichkeiten, um dein kreatives Potenzial voll auszuschöpfen. Auf drei Ebenen stehen nicht nur offene Arbeitsbereiche zur Verfügung, in denen du in Gruppen arbeiten kannst, sondern auch ein individuell buchbares Foto- und Filmstudio mit modernster Ausstattung. Darüber hinaus kannst du dir bei uns das nötige Equipment für deine Projekte ausleihen. Neben den offenen Arbeitsbereichen steht dir auch eine offene Studioküche sowie eine gut ausgestattete Bibliothek zur Verfügung, in der du vor Ort Fachliteratur lesen kannst. Unsere top ausgestatteten iMac-Plätze und hochauflösenden Monitore bieten dir die perfekte Umgebung, um deine Fähigkeiten auszubauen und deine Projekte umzusetzen. Mit drei verschiedenen Ebenen findest du immer den Raum, der zu dir passt – egal, ob du alleine arbeiten oder dich mit anderen Studierenden vernetzen möchtest. Monatliche Studienevents bieten zudem die Möglichkeit, um sich mit anderen auszutauschen und zu vernetzen. Unsere Werkstudent:innen stehen dir jederzeit zur Seite und helfen dir beim Einstieg ins Studium.
In unseren lichtdurchfluteten und modernen Räumen herrscht eine entspannte Wohlfühlatmosphäre, die dich dabei unterstützt, dich voll und ganz auf deine Projekte zu konzentrieren. Mit unserem erstklassigen Equipment, wie professionellen Kameras und den neuesten Versionen von Illustrator, Photoshop und Co., sind deiner Kreativität keine Grenzen gesetzt.
Unser Team in Bremen – Wir sind für dich da
So erreicht ihr die Kunstschule Wandsbek in Bremen:
Kunstschule Wandsbek – staatlich anerkannte Ergänzungsschule für Kommunikationsdesign
Schüsselkorb 15/16
28195 Bremen
Tel.: (0421)-33–65-91–25
Fax: (0421)-33–65-91–41
info@kw-bremen.de
3D
SemesterprojektArt Direction I
SemesterprojektArt Direction II
SemesterprojektCharacterdesign
SemesterprojektEditorial
SemesterprojektFotografie
SemesterprojektKalligrafie
SemesterprojektKampagnenstrategie
SemesterprojektPackaging
SemesterprojektScreendesign
SemesterprojektTypografie
SemesterprojektWerbung
SemesterprojektWillkommen zu unserem Online-Studiengang Illustrationsdesign, wo die Welt der Kreativität auf digitale Weise erkundet wird.
Tauche ein in die unendlichen Möglichkeiten des Online-Lernens, bei dem du von überall aus teilnehmen kannst, ohne an einen festen Ort gebunden zu sein. Passe deine Lernzeiten an und genieße die Freiheit, die dir geboten wird.
Unser Fokus liegt auf gemeinschaftlichem Lernen und kreativem Austausch. Anders als beim traditionellen Fernstudium betonen wir von Anfang an die Bedeutung von Teamarbeit. Durch interaktive Plattformen und regelmäßige gemeinschaftliche Projekte entsteht eine inspirierende Umgebung, in der Ideen zum Leben erweckt werden.
Erlebe unsere Welt voller Live-Unterricht, aufregender Gastvorträge und Gemeinschaftsveranstaltungen.
HARDWARE VORRAUSSETZUNG ONLINE
Alles, was du brauchst, um sofort loszulegen, ist ein schneller Internetzugang, ein Headset und ein moderner Computer (Windows oder Apple).
SOFTWARE VORRAUSSETZUNG ONLINE
Du erhältst von uns kostenlosen Zugang zu sämtlicher benötigter Software.
VOM SKRIBBLE
ZUM DIGITALEN DESIGN
Das Illustrations-Design Studium ist eine gute Wahl, um deine zeichnerischen Fähigkeiten weiter zu entwickeln und deine Leidenschaft zum Beruf zu machen. Dieses Studium bietet dir eine ganzheitliche Ausbildung im Bereich der Illustration und deren Einsatzgebiete im Beruf eines freischaffenden Illustrators. Du wirst nicht nur grundlegende Kenntnisse der Darstellungs- und Zeichentechniken erlernen, sondern auch wichtige Erzähltechniken in der visuellen Kommunikation erwerben. Darüber hinaus wirst du weitere Kompetenzen wie “Visual Storytelling” und “Animation” entwickeln.Das Studium bereitet dich optimal auf Aufgabenbereiche vor, die das Konzipieren und Produzieren von illustrativer Elementen umfassen. Von Illustrationen für Verpackungen und Geschäftsberichten über Messe-Content, Sachbücher, Kinderbücher, Storyboards, Animationen für Web und App, erlangst Du eine große Bandbreite an Erfahrungen und Berufs-Know-How. An der Kunstschule Wandsbek erhältst du das notwendige Rüstzeug, um in verschiedensten Branchen tätig sein zu können. Ob in Werbung, Design, Verlag, Mode oder Film.Das Illustrations-Design Studium bietet dir eine solide Grundlage, um später beruflich erfolgreich zu sein.
ILLUSTRATOREN SIND VISUELLE VERFÜHRER:INNEN!
Illustrations-Design interdisziplinär gedacht!
An der Kunstschule Wandsbek bedeutet Illustrationsdesign, die Sprache der Bilder zu erkunden und zu verstehen. Heutige Illustratorinnen und Illustratoren sind sehr gefragte Experten. Der Berufszweig der Illustration hat in den letzten Jahren eine ebenso beeindruckende Wandlung erlebt wie die gesamte Medienbranche. Während es früher vorrangig spezialisierte kreative Handwerker:innen in verschiedenen Teilgebieten gab, arbeiten heutige Illustrator:innen in verschiedenen interdisziplinären Bereichen. Sie müssen kontinuierlich an ihrer Weiterentwicklung arbeiten, eine eigene visuelle Sprache entwickeln und innovative Wege finden, um sich auf dem Markt zu etablieren.
Unsere Ausbildung ist breit gefaßt und weißt auch interdiszipline Fächer wie Ideenfindung und Storytelling, Motion Design, UI und UX-Design, Graphic Recording, 3 D Modeling und Editorial Design auf. Letztendlich ist es die Fähigkeit, Geschichten zu erzählen und Emotionen hervorzurufen, die den Erfolg als Illustrations-Designer:in ausmacht. Egal ob als Buchillustration, als Info-Grafik in z.B. einem Geschäftsbericht, einem Storyboard für einen Film oder als Geschmacksabbildung auf einem Joghurtbecher – das Ziel bleibt immer dasselbe: Das Interesse von Menschen zu wecken, sie emotional zu berühren, und Begehrlichkeiten zu erzeugen.
6 GUTE GRÜNDE
1.
Kreativer Ausdruck: Illustrationsdesign ermöglicht es dir, deine kreativen Ideen und Vorstellungen in visuelle Kunstwerke umzusetzen. Wir unterstützen dich, deine eigene künstlerische Stimme finden und ausdrücken.
2.
Vielseitige Anwendungsbereiche: Illustrationen werden in verschiedenen Bereichen eingesetzt, darunter Verlagswesen, Werbung, Animation, Spieleentwicklung, Mode, App und Webdesign. Dein Fachwissen kann in vielen beruflichen Kontexten gefragt sein.
3.
Persönliche Befriedigung: Wenn du Freude daran hast, kreativ zu sein und Geschichten durch Bilder zu erzählen, kann Illustrationsdesign eine äußerst erfüllende Karriereoption sein. Du kannst stolz auf deine Arbeit sein und eine bedeutende Rolle in der Welt der Kunst und Kommunikation spielen.
4.
Berufliche Möglichkeiten: Mit einem Abschluss in Illustrationsdesign stehen dir zahlreiche Berufsmöglichkeiten offen, von Illustrator über Art Director bis hin zu Concept Artist. Du kannst freiberuflich arbeiten oder in Unternehmen angestellt sein.
5.
Künstlerische Entwicklung: Ein Studium in Illustrationsdesign ermöglicht dir, deine künstlerischen Fähigkeiten und Techniken zu entwickeln. Du lernst, wie man mit verschiedenen Medien, Software und Werkzeugen arbeitet.
6.
Einfluss auf Kultur und Gesellschaft: Illustrationen haben oft einen starken Einfluss auf die Kultur und die Gesellschaft. Als Illustrator hast du die Möglichkeit, wichtige Themen und Geschichten durch deine Arbeit zu reflektieren und zu gestalten oder komplizierte Themen
einfach darzustellen.
FAKTEN CHECK
7 Semester
Studienentgelt Campus
449 EUR (Early Bird*)
499 EUR (regulär)
Studienentgelt Online
399 EUR (Early Bird*)
425 EUR (regulär)
*Den vergünstigen Preis für die gesamten 7 Semester erhältst du, wenn du uns einen Monat nach deinem Mappengespräch deinen Vertrag zurücksendest!
Infomaterial anfordernHamburg & Bremen & Online
Voraussetzungen
min. 16 Jahr alt. Min. Mittlere Reife
Bewerbung
Kreativmappe
Semesterstart
01.04. Sommersemester & 01.10. Wintersemester
Einschreibefrist
1 Monat vor Semesterstart
Infomaterial anfordern
Die nächsten Starttermine
Hamburg & Bremen & Online
Hamburg & Bremen & Online
Hamburg & Bremen & Online
Berufliche
Perspektiven
Deine Chancen im Berufsleben:
Design-Agenturen
Motion-Design
beim Film
Inhouse-Illustrator:in
Gamedesigner
Verlagen
Werbeagenturen
mach dein
eigenes
Ding!
unserer
Studenten
WAS DICH
IM STUDIUM
ERWARTET
Dein Studium besteht aus insgesamt sieben Semestern. Drei Semester Grundstudium, drei Semester Hauptstudium und einem Abschluss-Prufüngssemester. Der Unterricht findet montags bis freitags täglich auf unserem Hamburger Campus statt. In jeweils 20 Wochenstunden vermitteln dir unsere erfahrenen Dozent:innen alle fachtheoretischen und fachpraktischen Kenntnisse, die es dann am Ende deiner Ausbildung in der Abschlussprüfung nachzuweisen gilt. Die Abschlussprüfung besteht dabei aus einem theoretischen Teil (dem Basiskonzept), einer praktischen Arbeit, sowie einer mündlichen Prüfung in Form einer Präsentation deines selbsterarbeiteten Projekts. Hast du alle Ausbildungsbestandteile erfolgreich gemeistert, erhälst du ein staatlich anerkanntes Abschlusszeugnis als Illustrations-Designer:in.
Das
Grundstudium
1. Semester
- Design Basics
- Design Theorie
- Skribble Techniken
- Illustration 1
- Farbe und Form
- Adobe Basics:
Illustrator,
InDesign, Photoshop
2. Semester
- Typografie 1
- Text
- Illustration 2
- Digitale Illustration 1
- Infografik 1
3. Semester
- Illustration 3
- Portfolio
- Digitale Illustration 2
- Buchprojekt/Jahresbericht 1
- Typografie 2
unserer
Studenten
Das
Hauptstudium
fast
geschafft!
4. Semester
- Infografik 2
- Storytelling
- Storyboard
- Editorial Illustration 1
- Charakter Design
5. Semester
- Experimentelle
Illustration - UI/UX Illustration
- Motion Design 1
- 3D Modeling
- Editorial Illustration 2
6. Semester
- Experimentelle
Illustration - UI/UX Illustration
- Motion Design 1
- 3D Modeling
- Editorial Illustration 2
7. Semester
- Kolloquium
unserer
Studenten
Die KW stellt
sich vor
Sechs stellen wir jetzt vor:
NADJA HOLLAND
ist Diplom Illustratorin und Kommunikationsdesignerin. Studiert hat sie an der Fachhochschule Hamburg. Seit 1995 arbeitet Katja als freie Illustratorin für Verlage. Sie unterrichtet Illustration & Art Direction.
SANDRA BOCK
studierte an der Fachhochschule Hildesheim und schloss dieses Studium 1995 mit dem Diplom im Studiengang Visuelle Kommunikation ab. Sie unterrichtet Konzeptdesign & Editorial Design & KI Prompting.
OLIVER HAHN
studierte Kommunikationspsychologie an der Universität Hamburg als auch Kommunikationsdesign mit Schwerpunkt Illustration ab der Privatakademie Leonardo.Oliver unterrichtet seit über 10
Jahren an der Kunstschule Wandsbek. Er unterrichtet Illustrations-Design.
RUNA CLAUSSNITZER
hat 2021 ihre Ausbildung an der Kunstschule Wandsbek als Grafik und Kommunikationsdesignerin mit der Note sehr gut abgeschlossen. Sie unterrichtet Digitale Illustration.
JAYMEE-LEE HAMER
ist heute schon Dozentin an der Kunstschule Wandsbek. Sie unterrichtet Designbasics & Farbe und Form. Jamee-Lee hat ebenfalls an der Kunstschule Wandsbek ihre Ausbildung gemacht und ist heute gefragte Streetart-Künstlerin.
ANDREAS PETERSEN
hat 1992 als einer der ersten Absolventen der Kunstschule Wandsbek seinen Abschluss als Gebrauchsgrafiker gemacht. Auch Andreas arbeitet seit mehr als 10 Jahren an der Kunstschule Wandsbek. Er unterrichtet Selfmarketing & Typografie.
Design
mit Herz
& Verstand
Warum du dich für uns entscheiden solltest:
• Die Kunstschule Wandsbek hat ÜBER 30 JAHRE ERFAHRUNG in der Lehre undAusbildung von Kreativen.
• Bevor du in den Beruf startest, bekommst du bei uns eine Intensive Betreuung in der ERSTELLUNG DEINES PORTFOLIOS und deiner Selbstdarstellung. Wir möchten, das du richtig durchstarten kannst.
• Unsere enge VERNETZUNG ZU AGENTUREN und Designsstudios nutzen wir, um dir die ersten Vorstellungsgespräche zu ermöglichen.
• Alle Klassen sind NIE GRÖSSER ALS 25 PERSONEN. So können wir viel Zeit in deine persönliche Betreuung investieren.
• Damit du immer Up-to-Trends bist, finden regeläßig GASTVORTRÄGE zu unterschiedlichsten Designthemen statt.
• Deine Englischskills kannst du KOSTENLOS in unseren ENGLISCHKURSEN verbessern. (Falls du international ganz gross rauskommen willst.)
unserer
Studenten
Deine
Bewerbung
DIE NÄCHSTEN
SCHRITTE
1. Arbeitsproben
Ob Online Portfolio, digitales oder analoges Portfolio – wir möchten deine
künstlerischen Fähigkeiten und deine kreativen Vielfalt in circa 10–15 Arbeitsproben sehen.
2. Bewerbungsunterlagen
Um neben deiner Kreativität und deiner gestalterischen Vielfalt auch deinen
Werdegang kennenzulernen, benö- tigen wir:
- einen kurzen Lebenslauf
- das letzte Abschlusszeugnis
- eine Kopie deines Personalausweises
3. Dein persönliches Gespräch
Um dich persönlich kennenzulernen, laden wir dich zu einem Gespräch ein – direkt bei uns in der Kunstschule Hamburg. Aber auch ein Onlinegespräch ist möglich. Bitte bring deine Arbeitsproben und deine Bewerbungsunterlagen zum Gespräch mit oder schicke sie uns schon vorab an info@kw19.de mit dem Betreff: Bewerbung.
Ein Feedback, sowie eine Zu- oder Absage für den Studiengang bekommst du direkt im Anschluss an das Gespräch
Wir freuen uns sehr darauf, dich kennenzulernen.
unserer
Studenten
Good to
know
Was Dich das Studium kostet
Für das Studium fallen monatliche Kosten von regulär 449,- EUR an, allerdings gibt es auch ein Special Offer – Early Bird* genannt, von 425.- monatlich, für schnell entschlossene Frühanmelder.
* Erkundige dich gern nach dem Early Bird Rabatt über info@kw19.de
Schüler-BAföG
Das Illustrations-Design Studium an der Kunstschule Wandsbek kann mit dem Schüler-BAföG gefördert werden. Das Besondere am Schüler-BAföG ist, dass du es nicht zurückzahlen musst. Du kannst es schon vor dem Start bei uns beantragen, um direkt von Beginn an für finanzielle Entlastung zu sorgen. Sprich uns gerne für weitere Informationen an oder schau bei uns vorbei.
Bewirb dich jetzt zum Start in Hamburg!
Studienstart ist jeweils zum Sommersemester: 01.04. und zum Wintersemester: 01.10.
Tag der offenen Tür
Komm vorbei und lerne uns kennen! Am Tag der offenen Tür zeigen wir dir unsere Kunstschule, stellen das Ausbildungsprogramm vor und beantworten gerne all deine Fragen. Den Tag der offenen Tür bieten wir auch online an.
Events
Regelmäßig veranstalten wir Events, die du z.B. über Zoom oder YouTube verfolgen kannst. Hier bekommst du einen ersten Geschmack davon, wie der Unterricht an der KW aussieht. Schau einfach auf unserer Website vorbei an und hol dir die aktuellen Termine!
Noch Fragen?
Sind doch noch Fragen offen? Kein Problem: Schreib uns, ruf uns an oder mach einen Termin mit uns aus
Zukunft
beginnt
hier!
++ Studienstart: Wintersemester, 01.10.2024 ++
Illustrationsdesign-Infomaterial Online
„*“ zeigt erforderliche Felder an
ILLUSTRATIONS -
DESIGN
Start : 01.10.2024
VOM SKRIBBLE
ZUM DIGITALEN DESIGN
Das Illustrations-Design Studium ist eine gute Wahl, um deine zeichnerischen Fähigkeiten weiter zu entwickeln und deine Leidenschaft zum Beruf zu machen. Dieses Studium bietet dir eine ganzheitliche Ausbildung im Bereich der Illustration und deren Einsatzgebiete im Beruf eines freischaffenden Illustrators. Du wirst nicht nur grundlegende Kenntnisse der Darstellungs- und Zeichentechniken erlernen, sondern auch wichtige Erzähltechniken in der visuellen Kommunikation erwerben. Darüber hinaus wirst du weitere Kompetenzen wie “Visual Storytelling” und “Animation” entwickeln.Das Studium bereitet dich optimal auf Aufgabenbereiche vor, die das Konzipieren und Produzieren von illustrativer Elementen umfassen. Von Illustrationen für Verpackungen und Geschäftsberichten über Messe-Content, Sachbücher, Kinderbücher, Storyboards, Animationen für Web und App, erlangst Du eine große Bandbreite an Erfahrungen und Berufs-Know-How. An der Kunstschule Wandsbek erhältst du das notwendige Rüstzeug, um in verschiedensten Branchen tätig sein zu können. Ob in Werbung, Design, Verlag, Mode oder Film.Das Illustrations-Design Studium bietet dir eine solide Grundlage, um später beruflich erfolgreich zu sein.
ILLUSTRATOREN SIND VISUELLE VERFÜHRER:INNEN!
Illustrations-Design interdisziplinär gedacht!
An der Kunstschule Wandsbek bedeutet Illustrationsdesign, die Sprache der Bilder zu erkunden und zu verstehen. Heutige Illustratorinnen und Illustratoren sind sehr gefragte Experten. Der Berufszweig der Illustration hat in den letzten Jahren eine ebenso beeindruckende Wandlung erlebt wie die gesamte Medienbranche. Während es früher vorrangig spezialisierte kreative Handwerker:innen in verschiedenen Teilgebieten gab, arbeiten heutige Illustrator:innen in verschiedenen interdisziplinären Bereichen. Sie müssen kontinuierlich an ihrer Weiterentwicklung arbeiten, eine eigene visuelle Sprache entwickeln und innovative Wege finden, um sich auf dem Markt zu etablieren.
Unsere Ausbildung ist breit gefaßt und weißt auch interdiszipline Fächer wie Ideenfindung und Storytelling, Motion Design, UI und UX-Design, Graphic Recording, 3 D Modeling und Editorial Design auf. Letztendlich ist es die Fähigkeit, Geschichten zu erzählen und Emotionen hervorzurufen, die den Erfolg als Illustrations-Designer:in ausmacht. Egal ob als Buchillustration, als Info-Grafik in z.B. einem Geschäftsbericht, einem Storyboard für einen Film oder als Geschmacksabbildung auf einem Joghurtbecher – das Ziel bleibt immer dasselbe: Das Interesse von Menschen zu wecken, sie emotional zu berühren, und Begehrlichkeiten zu erzeugen.
6 GUTE GRÜNDE
1.
Kreativer Ausdruck: Illustrationsdesign ermöglicht es dir, deine kreativen Ideen und Vorstellungen in visuelle Kunstwerke umzusetzen. Wir unterstützen dich, deine eigene künstlerische Stimme finden und ausdrücken.
2.
Vielseitige Anwendungsbereiche: Illustrationen werden in verschiedenen Bereichen eingesetzt, darunter Verlagswesen, Werbung, Animation, Spieleentwicklung, Mode, App und Webdesign. Dein Fachwissen kann in vielen beruflichen Kontexten gefragt sein.
3.
Persönliche Befriedigung: Wenn du Freude daran hast, kreativ zu sein und Geschichten durch Bilder zu erzählen, kann Illustrationsdesign eine äußerst erfüllende Karriereoption sein. Du kannst stolz auf deine Arbeit sein und eine bedeutende Rolle in der Welt der Kunst und Kommunikation spielen.
4.
Berufliche Möglichkeiten: Mit einem Abschluss in Illustrationsdesign stehen dir zahlreiche Berufsmöglichkeiten offen, von Illustrator über Art Director bis hin zu Concept Artist. Du kannst freiberuflich arbeiten oder in Unternehmen angestellt sein.
5.
Künstlerische Entwicklung: Ein Studium in Illustrationsdesign ermöglicht dir, deine künstlerischen Fähigkeiten und Techniken zu entwickeln. Du lernst, wie man mit verschiedenen Medien, Software und Werkzeugen arbeitet.
6.
Einfluss auf Kultur und Gesellschaft: Illustrationen haben oft einen starken Einfluss auf die Kultur und die Gesellschaft. Als Illustrator hast du die Möglichkeit, wichtige Themen und Geschichten durch deine Arbeit zu reflektieren und zu gestalten oder komplizierte Themen
einfach darzustellen.
FAKTEN CHECK
7 Semester
Studienentgelt Campus
449 EUR (Early Bird*)
499 EUR (regulär)
Studienentgelt Online
399 EUR (Early Bird*)
425 EUR (regulär)
*Den vergünstigen Preis für die gesamten 7 Semester erhältst du, wenn du uns einen Monat nach deinem Mappengespräch deinen Vertrag zurücksendest!
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Voraussetzungen
min. 16 Jahr alt. Min. Mittlere Reife
Bewerbung
Kreativmappe
Semesterstart
01.04. Sommersemester & 01.10. Wintersemester
Einschreibefrist
1 Monat vor Semesterstart
Infomaterial anfordern
Die nächsten Starttermine
Hamburg & Bremen & Online
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Berufliche
Perspektiven
Deine Chancen im Berufsleben:
Design-Agenturen
Motion-Design
beim Film
Inhouse-Illustrator:in
Gamedesigner
Verlagen
Werbeagenturen
mach dein
eigenes
Ding!
unserer
Studenten
WAS DICH
IM STUDIUM
ERWARTET
Dein Studium besteht aus insgesamt sieben Semestern. Drei Semester Grundstudium, drei Semester Hauptstudium und einem Abschluss-Prufüngssemester. Der Unterricht findet montags bis freitags täglich auf unserem Hamburger Campus statt. In jeweils 20 Wochenstunden vermitteln dir unsere erfahrenen Dozent:innen alle fachtheoretischen und fachpraktischen Kenntnisse, die es dann am Ende deiner Ausbildung in der Abschlussprüfung nachzuweisen gilt. Die Abschlussprüfung besteht dabei aus einem theoretischen Teil (dem Basiskonzept), einer praktischen Arbeit, sowie einer mündlichen Prüfung in Form einer Präsentation deines selbsterarbeiteten Projekts. Hast du alle Ausbildungsbestandteile erfolgreich gemeistert, erhälst du ein staatlich anerkanntes Abschlusszeugnis als Illustrations-Designer:in.
Das
Grundstudium
1. Semester
- Design Basics
- Design Theorie
- Skribble Techniken
- Illustration 1
- Farbe und Form
- Adobe Basics:
Illustrator,
InDesign, Photoshop
2. Semester
- Typografie 1
- Text
- Illustration 2
- Digitale Illustration 1
- Infografik 1
3. Semester
- Illustration 3
- Portfolio
- Digitale Illustration 2
- Buchprojekt/Jahresbericht 1
- Typografie 2
unserer
Studenten
Das
Hauptstudium
fast
geschafft!
4. Semester
- Infografik 2
- Storytelling
- Storyboard
- Editorial Illustration 1
- Charakter Design
5. Semester
- Experimentelle
Illustration - UI/UX Illustration
- Motion Design 1
- 3D Modeling
- Editorial Illustration 2
6. Semester
- Experimentelle
Illustration - UI/UX Illustration
- Motion Design 1
- 3D Modeling
- Editorial Illustration 2
7. Semester
- Kolloquium
unserer
Studenten
Die KW stellt
sich vor
Sechs stellen wir jetzt vor:
NADJA HOLLAND
ist Diplom Illustratorin und Kommunikationsdesignerin. Studiert hat sie an der Fachhochschule Hamburg. Seit 1995 arbeitet Katja als freie Illustratorin für Verlage. Sie unterrichtet Illustration & Art Direction.
SANDRA BOCK
studierte an der Fachhochschule Hildesheim und schloss dieses Studium 1995 mit dem Diplom im Studiengang Visuelle Kommunikation ab. Sie unterrichtet Konzeptdesign & Editorial Design & KI Prompting.
OLIVER HAHN
studierte Kommunikationspsychologie an der Universität Hamburg als auch Kommunikationsdesign mit Schwerpunkt Illustration ab der Privatakademie Leonardo.Oliver unterrichtet seit über 10
Jahren an der Kunstschule Wandsbek. Er unterrichtet Illustrations-Design.
RUNA CLAUSSNITZER
hat 2021 ihre Ausbildung an der Kunstschule Wandsbek als Grafik und Kommunikationsdesignerin mit der Note sehr gut abgeschlossen. Sie unterrichtet Digitale Illustration.
JAYMEE-LEE HAMER
ist heute schon Dozentin an der Kunstschule Wandsbek. Sie unterrichtet Designbasics & Farbe und Form. Jamee-Lee hat ebenfalls an der Kunstschule Wandsbek ihre Ausbildung gemacht und ist heute gefragte Streetart-Künstlerin.
ANDREAS PETERSEN
hat 1992 als einer der ersten Absolventen der Kunstschule Wandsbek seinen Abschluss als Gebrauchsgrafiker gemacht. Auch Andreas arbeitet seit mehr als 10 Jahren an der Kunstschule Wandsbek. Er unterrichtet Selfmarketing & Typografie.
Design
mit Herz
& Verstand
Warum du dich für uns entscheiden solltest:
• Die Kunstschule Wandsbek hat ÜBER 30 JAHRE ERFAHRUNG in der Lehre undAusbildung von Kreativen.
• Bevor du in den Beruf startest, bekommst du bei uns eine Intensive Betreuung in der ERSTELLUNG DEINES PORTFOLIOS und deiner Selbstdarstellung. Wir möchten, das du richtig durchstarten kannst.
• Unsere enge VERNETZUNG ZU AGENTUREN und Designsstudios nutzen wir, um dir die ersten Vorstellungsgespräche zu ermöglichen.
• Alle Klassen sind NIE GRÖSSER ALS 25 PERSONEN. So können wir viel Zeit in deine persönliche Betreuung investieren.
• Damit du immer Up-to-Trends bist, finden regeläßig GASTVORTRÄGE zu unterschiedlichsten Designthemen statt.
• Deine Englischskills kannst du KOSTENLOS in unseren ENGLISCHKURSEN verbessern. (Falls du international ganz gross rauskommen willst.)
unserer
Studenten
Räume und
Ausstattung
BESTES
RÜSTZEUG FÜR
DIE ZUKUNFT
Wenn du dich für Illustrations-Design an der Kunstschule Wandsbek entscheidest, erwarten dich sieben spannende Semester voller kreativem Unterricht und spannender Projekte. Und damit deiner Kreativität bei der Umsetzung auch keine Grenzen gesetzt sind, kannst du dich modernster Technik und Ausstattung an unserem Hamburger Campus bedienen. So stehen dir nicht nur iMacs, 3D-Drucker und Co., sondern auch ein professionelles Foto- und Filmequipment und helle Altelierräume für freies Arbeiten zur Verfügung.
Deine
Bewerbung
DIE NÄCHSTEN
SCHRITTE
1. Arbeitsproben
Ob Online Portfolio, digitales oder analoges Portfolio – wir möchten deine
künstlerischen Fähigkeiten und deine kreativen Vielfalt in circa 10–15 Arbeitsproben sehen.
2. Bewerbungsunterlagen
Um neben deiner Kreativität und deiner gestalterischen Vielfalt auch deinen
Werdegang kennenzulernen, benö- tigen wir:
- einen kurzen Lebenslauf
- das letzte Abschlusszeugnis
- eine Kopie deines Personalausweises
3. Dein persönliches Gespräch
Um dich persönlich kennenzulernen, laden wir dich zu einem Gespräch ein – direkt bei uns in der Kunstschule Hamburg. Aber auch ein Onlinegespräch ist möglich. Bitte bring deine Arbeitsproben und deine Bewerbungsunterlagen zum Gespräch mit oder schicke sie uns schon vorab an info@kw19.de mit dem Betreff: Bewerbung.
Ein Feedback, sowie eine Zu- oder Absage für den Studiengang bekommst du direkt im Anschluss an das Gespräch
Wir freuen uns sehr darauf, dich kennenzulernen.
unserer
Studenten
Good to
know
Was Dich das Studium kostet
Für das Studium fallen monatliche Kosten von regulär 499,- EUR an, allerdings gibt es auch ein Special Offer – Early Bird* genannt, von 449.- monatlich, für schnell entschlossene Frühanmelder.
* Erkundige dich gern nach dem Early Bird Rabatt über info@kw19.de
Schüler-BAföG
Das Illustrations-Design Studium an der Kunstschule Wandsbek kann mit dem Schüler-BAföG gefördert werden. Das Besondere am Schüler-BAföG ist, dass du es nicht zurückzahlen musst. Du kannst es schon vor dem Start bei uns beantragen, um direkt von Beginn an für finanzielle Entlastung zu sorgen. Sprich uns gerne für weitere Informationen an oder schau bei uns vorbei.
Bewirb dich jetzt zum Start in Hamburg!
Studienstart ist jeweils zum Sommersemester: 01.04. und zum Wintersemester: 01.10.
Tag der offenen Tür
Komm vorbei und lerne uns kennen! Am Tag der offenen Tür zeigen wir dir unsere Kunstschule, stellen das Ausbildungsprogramm vor und beantworten gerne all deine Fragen. Den Tag der offenen Tür bieten wir auch online an.
Events
Regelmäßig veranstalten wir Events, die du z.B. über Zoom oder YouTube verfolgen kannst. Hier bekommst du einen ersten Geschmack davon, wie der Unterricht an der KW aussieht. Schau einfach auf unserer Website vorbei an und hol dir die aktuellen Termine!
Noch Fragen?
Sind doch noch Fragen offen? Kein Problem: Schreib uns, ruf uns an oder mach einen Termin mit uns aus
Zukunft
beginnt
hier!
++ Studienstart: Wintersemester, 01.10.2024 ++
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SCHÄRFE
DEINE
SKILLS!
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Fotografie & Videoproduktion (Film) vereint in einem Studium
Das TopUp-Studium Foto & Film ist eine ausgezeichnete Wahl, um Deine Fähigkeiten weiterzuentwickeln und auf Fach- und Führungsaufgaben im kreativen Umfeld vorbereitet zu werden.
Dieses Studium vereint die beiden Bereiche der Fotografie und Videoproduktion (Film) und bietet Dir ein ganzheitliches Studium. Du wirst nicht nur grundlegende Kenntnisse in Fotografie und Videoproduktion (Filmografie) erlernen, sondern auch wichtige Erzähltechniken in der visuellen Kommunikation erwerben.
Darüber hinaus wirst Du weitere Kompetenzen wie „Visual Storytelling“ und „Werbe- & Imagefilm“ entwickeln
Das Studium bereitet Dich optimal auf Aufgabenbereiche vor, die das Konzipieren und Produzieren von fotografischen und filmischen Elementen umfassen. Du wirst lernen, wie Du visuelle Geschichten effektiv erzählen kannst und erhältst das notwendige Rüstzeug, um Werbefilme, Imagefilme oder inszenierte Porträts zu erstellen.
Mit diesem breiten Spektrum an Fähigkeiten wirst Du in der Lage sein, den Anforderungen der modernen Medienlandschaft gerecht zu werden und Dich auf verschiedene Aufgaben und Projekte einzustellen. Die TopUp-Ausbildung Foto & Film bietet Dir eine solide Grundlage, um in der Branche erfolgreich zu sein und Deine Leidenschaft für Fotografie und Videoproduktion weiterzuverfolgen.
Die Welt der Medienproduktion befindet sich in einem stetigen Wandel, bei dem klassische Fotografie und innovative Videoproduktion zunehmend miteinander verschmelzen. Die Konzeption und Produktion von Medieninhalten erfordert heutzutage talentierte Menschen, die in der Lage sind, Geschichten zu erzählen und Emotionen zu wecken.
Insbesondere durch den Einfluss von Social Media ist die Grenze zwischen Fotografie und Film verwischt. Sowohl als Fotograf:in als auch als Filmer:in sind vielseitige Fähigkeiten gefragt. Es ist nicht nur wichtig, beeindruckende Bilder einzufangen, sondern auch fesselnde Videos zu erstellen
Deine Ausbildungsinhalte
Studio- und Kameratechnik
Werbefotografie und Film
Portraitfotografie
Foto-/Filmtheorie
Medienpsychologie
Filmkonzeption
Filmmontage
Werbefotografie
Social-Media-Content Foto und Film
Storytelling
Kinematografie
Musikvideo und Sounddesign
Corporate Video
KI – Künstliche Intelligenz
Planung und Finanzierung
Marketing/Existenzgründung
Urheber- und Persönlichkeitsrecht
Kolloquium
Geschichten erzählen
Um in der heutigen Medienlandschaft erfolgreich zu sein, muss man als Fotograf:in oder als Filmer:in sowohl die Kunst der Fotografie beherrschen als auch über ausgezeichnete Videoskills verfügen. Die Kombination beider Disziplinen eröffnet neue Möglichkeiten, um mit den Zielgruppen zu interagieren und Botschaften auf kreative und überzeugende Weise zu vermitteln.
Letztendlich ist es die Fähigkeit, Geschichten zu erzählen und Emotionen hervorzurufen, die den Erfolg in der Medienproduktion ausmacht. Egal ob durch klassische Fotografie oder innovative Videoproduktion – das Ziel bleibt immer dasselbe: Menschen zu berühren und eine Verbindung herzustellen.
GRÜNDE
FÜR
STUDIUM
Leidenschaft und Interesse
Wenn du eine Leidenschaft für Fotografie und Film hast und diese Bereiche als deine berufliche Zukunft siehst, kann ein Top-Up-Studium dir helfen, deine Fähigkeiten zu verbessern und dein Wissen zu erweitern. Dadurch kannst du deine Leidenschaft in eine Karriere umwandeln und deine Chancen auf Erfolg erhöhen.
Karrierechancen
Der Bereich Fotografie und Film bietet eine Vielzahl von Karrieremöglichkeiten, sei es als selbstständiger Fotograf oder Filmmacher oder in der Zusammenarbeit mit Unternehmen, Agenturen oder Medienhäusern. Ein Top-Up-Studium kann dir dabei helfen, dich für anspruchsvollere Positionen zu qualifizieren und deine Chancen auf dem Arbeitsmarkt zu verbessern.
Praktische Erfahrung
Während eines Top-Up-Studium hast du die Möglichkeit, praktische Erfahrungen zu sammeln und an realen Projekten zu arbeiten. Dies ermöglicht es dir, deine Fähigkeiten in der Praxis anzuwenden, deine kreative Vision zu entwickeln und dich künstlerisch weiterzuentwickeln.
Netzwerkaufbau
Ein Top-Up-Studium bietet dir die Möglichkeit, ein Netzwerk von Kontakten in der Branche aufzubauen. Du wirst mit anderen Studierenden, Dozenten und Fachleuten zusammenarbeiten und kannst wertvolle Beziehungen knüpfen, die dir bei zukünftigen beruflichen Möglichkeiten behilflich sein können.
Zugang zu professioneller Ausrüstung und Ressourcen
Während des Studiums hast du in der Regel Zugang zu professioneller Ausrüstung, Studios und Ressourcen, die für deine praktische Arbeit benötigt werden. Dies ermöglicht es dir, dein Handwerk zu perfektionieren und hochwertige Ergebnisse zu erzielen.
Spezialisierung und Expertise
Ein Top-Up-Studium ermöglicht es dir, dich auf bestimmte Bereiche der Fotografie und Filmproduktion zu spezialisieren, sei es Modefotografie, Dokumentarfilm oder Werbefilm. Dadurch kannst du dich als Experte in einem spezifischen Bereich positionieren und dich von der Konkurrenz abheben.
WEG
UNS
1. Arbeitsproben
Ob Online Portfolio, digitales, analoges Portfolio oder ein Showreel – wir möchten Deine künstlerischen Fähigkeiten und Deine kreativen Vielfalt in circa 10–12 Arbeitsproben sehen.
2. Bewerbungsunterlagen
Um neben Deiner Kreativität und Deiner gestalterischen Vielfalt auch Deinen Werdegang kennenzulernen, benötigen wir:
– einen kurzen Lebenslauf
– das letzte Abschlusszeugnis
– eine Kopie Deines Personalausweises
3. Dein persönliches Gespräch
Um Dich persönlich kennenzulernen, laden wir Dich zu einem Gespräch ein – direkt bei uns in der Kunstschule Hamburg oder Bremen. Aber auch ein Onlinegespräch ist möglich. Bitte bring Deine Arbeitsproben und Deine Bewerbungsunterlagen zum Gespräch mit oder schicke sie uns schon vorab an info@kw19.de mit dem Betreff Bewerbung. Ein Feedback, sowie eine Zu- oder Absage für den Studiengang bekommst Du direkt im Anschluss an das Gespräch.
Wir freuen uns, Dich kennenzulernen.
Tag der offenen Tür
Komm vorbei und lerne uns kennen! Am Tag der offenen Tür zeigen wir Dir unsere Kunstschule, stellen das Ausbildungsprogramm vor und beantworten gerne all Deine Fragen. Den Tag der offenen Tür bieten wir auch online an
Events
Regelmäßig veranstalten wir Events, die Du z.B. über Zoom oder YouTube verfolgen kannst. Hier bekommst Du einen ersten Geschmack davon, wie der Unterricht an der KW aussieht. Schau einfach auf unserer Website vorbei an und hol Dir die aktuellen Termine!
Noch Fragen?
Sind doch noch Fragen offen? Kein Problem: Schreib uns, ruf uns an oder mach einen Termin mit uns aus!
Fakten Check
7 Semester
Studienentgelt Campus
590 EUR (Early Bird*)
690 EUR (regulär)
*Den vergünstigen Preis für die gesamten 7 Semester erhältst du, wenn du uns einen Monat nach deinem Mappengespräch deinen Vertrag zurücksendest!
Infomaterial anfordernHamburg
Voraussetzungen
min. 16 Jahr alt. Min. Mittlere Reife
Bewerbung
Kreativmappe
Semesterstart
01.04. Sommersemester & 01.10. Wintersemester
Einschreibefrist
1 Monat vor Semesterstart
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Die nächsten Starttermine
Hamburg
Hamburg
Hamburg
Expert:innen
aus der Praxis
Annette Von Keudel
ist mediale Künstlerin und Dozentin für Film und transmediales Erzählen. Sie ist neben eigener künstlerischer Arbeit an Kunsthochschulen in Deutschland und der Schweiz tätig. Ihr Fachwissen erstreckt sich über verschiedene Bereiche wie Experimentalfilm, Film und Fotografie, Storytelling, Corporate Video, Raum-Installationen, Ausstellungskonzeption und Coaching im kreativen Kontext. Als Dozentin legt sie großen Wert darauf, junge Talente zu ermutigen, ihre individuellen kreativen Visionen zu realisieren.
Eric Shambroom
ist amerikanischer Corporate- und Industriefotograf und Videoproduzent mit jahrzehntelanger Erfahrung. Seine Aufnahmen und Videos werden von globalen Konzernen sowie deutschen Unternehmen genutzt für Imagekampagnen, Internetauftritte, Marketingkampagnen, Geschäftsberichte, Social Media, Messestände, Corporate Displays und vieles mehr. Eric gibt seine Erfahrung und sein Wissen mit Leidenschaft an Studierende der Kunstschule Wandsbek weiter.
Klaus Möller
Klaus machte 2005 sein Diplom in Visueller Kommunikation/Film an der HfbK Hamburg und ist seitdem in unterschiedlichen Bereichen als Filmschaffender und Berater unterwegs. Seit vielen Jahren ist er als Dozent und Lehrbeauftragter im Bereich Film, Kunstgeschichte und der Prüfungskommission an Schulen und Hochschulen tätig. Sein Hauptaugenmerk liegt auf der kreativen Persönlichkeitsentwicklung der Studierenden.
Jörg Carstensen
aufgewachsen in Ostholstein lebt er jetzt in Hamburg und arbeitet in der Welt. Seit über 25 Jahren ist er als Fotograf selbstständig. Nach einer klassischen Fotografenausbildung zog es ihn in ein Portraitund Werbestudio nach Lübeck. Bei PPS vertieft er sein Wissen als Fotolaborant und entwickelt die Filme vieler namenhafter Fotografen. Seit über 14 Jahren gibt er sein Wissen in Fotoworkshops und als Dozent für Fotografie weiter.
Infomaterial-Foto-Film
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Kampagnen-Konzepte für den Senator
für Justiz und Verfassung
Im Fach “Social-Marketing” hat unser 6. Semester das letzte halbe Jahr an Kampagnen-Konzepten für den Senator für Justiz und Verfassung in Bremen gearbeitet.
Die beteiligten Studierenden sind Rebecca Bergen, Merle Tatoli, Charlene Fritsch und Lena Schnier. Desweiteren ist das Konzept von Tabea Gruis in der engeren Wahl.
von Ingo:
Die jetzigen 6. Sem. haben im 5. Sem. im Fach „Social-Marketing“ Kampagnen-Konzepte für den Senator für Justiz und Verfassung in Bremen erarbeitet.
Zielsetzung: Die Bewerberzahlen für diesen Bereich „Justiz” zu erhöhen… Die Zielgruppen besser und effizienter anzusprechen.
Mittel- und Langfristig sollte eine höhere Bewerberzahl für die Ausbildungsbereiche in der Justiz Bremen erreicht werden.
Nach der Kundenpräsentation in der KW hat sich der Kunde im ersten Schritt für 4 Umsetzungsansätze entschieden.
Diese werden zur Zeit realisiert und auf der Job4You Messe zum „Einsatz“ kommen.
Beteiligte Studenten Rebecca Bergen, Merle Tatoli, Charlene Fritsch, Lena Schnier.
Desweiteren ist das Konzept von Tabea Gruis in der engeren Wahl.
Interview mit einer Absolventin –
Kübra Yilmaz
Kübra hat 2019 ihren Abschluss an der Kunstschule Wandsbek in Bremen gemacht. Für ihre Abschlussarbeit hat sie eine Kampagne für das Unternehmen Kaefer in Bremen gestaltet. Über dieses spannende Thema haben wir für Euch mehr in Erfahrung gebracht.
Wie bist du auf die Idee gekommen?
Bei der Firma selbst habe ich als Studierende angefangen. Ich habe nebenbei schon immer gejobbt, um mir das Schulgeld an der KW leisten zu können. Die Stelle hatte nichts mit dem Studium zu tun, ich habe da einfach News ver- fasst, beziehungsweise Nachrichten zusammengestellt.
Irgendwann kam dann die große Frage: Was mache ich zu meinem Abschluss? Im 5. Semester hatten wir Ingo, wo wir eine Kampagne erstellen mussten für einen Förderverein in Ganderkesee. Das hat mir viel Spaß gemacht, obwohl das eigentlich viel Druck war, man musste eben bei Null anfangen. Aber dennoch fand ich es ganz interessant.
Daher habe ich überlegt, ob ich die Abschlussarbeit und den Job irgendwie miteinander verbinden kann. Meine Vorge- setzte hat mir zu der Zeit von der Kaefer Foundation erzählt. Ich fand das ganz cool, weil es etwas Gemeinnütziges ist. Nach und nach hat sich die Idee dann entwickelt, dass ich für die Foundation gerne eine Kampagne gestalten möchte. Damals hatte ich noch Bedenken, ob das alles so klappt. Ich wollte, dass es den Mitarbeitern bei Kaefer gefällt, aber es musste auch den Dozenten gefallen. Diese wollen in den meisten Fällen, dass man etwas Eigenes aufbaut. Ich habe jedoch alle Dozenten überzeugen können, meine Abschlussarbeit für Kaefer machen zu dürfen. Und dann hat quasi alles angefangen?
Was beinhaltet deine Abschlussarbeit?
Ich habe eine Kampagne erstellt. Kaefer ist ein riesiges Unternehmen. Die haben verschiedene Standorte und über 28.000 Mitarbeiter. Die Isolierfirma ist überall auf der Welt verteilt. Die Kaefer Foundation ist hier in Bremen ansässig, sowie die Hauptstelle von Kaefer. Leider ist die Foundation nicht so bekannt bei den Mitarbeitern. Meine Kampagne war also dafür da, dass ich die Foundation präsenter mache.
Was fördert diese Foundation?
Die Foundation fördert verschiedene Bereiche. In erster Linie Bildung und Flüchtlingshilfe. Auch mit Nachhaltigkeit und Umweltschutz setzen sie sich auseinander. Sowohl kulturelles als auch wissenschaftliches ist dort wichtig. Sie arbeiten zum Beispiel auch mit der Uni Bremen zusammen, indem sie zum Beispiel Studenten fördern, die experi- mentelle Projekte zur Isolierung oder ähnliches planen.
Bist du immer noch im selben Job?
Nein, seit meiner Abschlussarbeit bin ich nicht mehr dort. Die eine Stelle war ja sowieso eine studentische Stelle und jetzt bin ich ja keine Studierende mehr. Und die andere Stelle war ja auch nur für die Abschlussarbeit. Das heißt, als die Abschlussarbeit zu Ende war, ist sie auch weggefallen. Ich konnte da leider nicht länger bleiben, da Kaefer keine hauseigene Designerin gesucht hat. Beziehungsweise die Marketingabteilung macht komplett etwas anderes, als das, was wir hier an der KW gelernt haben. Außerdem hätte ich da einfach nicht so reingepasst. Ich möchte gerne noch kreativer arbeiten und dort wäre es eher in Richtung Bürojob gegangen. Deswegen suche ich zurzeit noch einen Job und nehme nebenbei als Freelancerin ein paar Aufträge an.
Hat dir das bei der Erfahrung mit der Jobsuche geholfen?
Ja, das war auf jeden Fall eine gute Erfahrung, und auch die richtige Entscheidung für mich, das zu machen. Ich kann das wirklich jedem ans Herz legen, sich vielleicht mit jemandem für die Abschlussarbeit zusammenzuschließen. Die meisten Kundenaufträge hier in der KW waren ja nicht real. Es ist wirklich noch mal etwas anderes, wenn du mit einem Kunden ganz alleine arbeitest und du dich um alles wichtige selbstständig kümmern musst. Von daher war es echt gut, dass ich schon mal die Erfahrung mit Kaefer sammeln konnte. Außerdem stehst du noch mal unter einem ande- ren Druck. Du musst ganz alleine funktionieren. Wenn dir gesagt wird, etwas muss in 2 Stunden fertig werden, oder du weißt selber, dein Zeitmanagement lässt nichts anderes zu, dann muss das so sein.
Anfangs hatte ich leichte Startschwierigkeiten. Die Dozenten haben teilweise etwas komplett anderes gesagt als das, was die Foundation vermittelt, oder was ich eigentlich vermitteln möchte. Ich musste immer die Balance zwischen beidem finden. Mein Design hatte am Anfang beispielsweise die Farbe Gelb. Das hat auch alles funktioniert mit der Farbe. Die Dozenten waren zufrieden und ich auch. Aber dann hat der Kunde gesagt: die Konkurrenz ist aber gelb. Es kommen dann Schwierigkeiten auf, die du so gar nicht bedenkst. Ich musste dann komplett umdenken, und bis ich dann zu der Farbe Orange gekommen bin, hat das wieder Wochen gedauert. Aber zum Ende hin hat alles ganz gut geklappt.
Hast du viele Vorgaben vom Kunden bekommen?
Nein, also Vorgaben hatte ich überhaupt keine. Beziehungsweise fast keine. Natürlich gibt es da ein zwei Vorgaben, die gesetzlich vorgeschrieben sind. Ich kann logischerweise nicht deren Namen ändern, Kaefer Foundation musste irgendwo stehen, egal ob ich mir einen Namen dazu denke oder nicht. Aber was die Schrift angeht, die Farbe oder die Bildinhalte, hatte ich überhaupt keine Vorgaben, was auch ganz gut war. Ich habe auch alles selbstständig erarbeiten müssen. Wenn ich was gebraucht habe, musste ich zum Kunden gehen, der Kunde ist nicht zu mir gekommen und hat mir gesagt, was ich da alles mit unterbringen soll. Textliche Vorgaben hatte ich ein paar, für den Flyer beispielsweise, aber ganz viel habe ich auch alleine gemacht.
Kannst du dir vorstellen, solche Kampagnen in Zukunft öfter zu machen?
Ja, auf jeden Fall. Ich suche auch hauptsächlich Agenturen, die den Schwerpunkt Kampagne haben, weil das, was Ingo uns versucht hat, beizubringen, hat irgendwann bei mir „klick“ gemacht. Plötzlich habe ich gemerkt, wie cool das eigentlich ist. Und auch dadurch, dass ich diesen Einblick bei Kaefer hatte, und ich eine komplette Kampagne alleine umsetzen durfte, habe ich gemerkt, wie schwer das ist, aber wie viel Spaß das auch im Nachhinein machen kann.
Dozentengespräche – wie laufen die ab?
Die Gespräche verliefen von Dozent zu Dozent ganz unterschiedlich. Ich hatte mir vorgenommen, dass ich immer mal wieder zu jemandem hingehe. Aber habe dann schnell gemerkt, dass mir manche besser helfen können als andere. Ich wusste, Ingo ist quasi spezialisiert auf Kampagnen, da sollte ich öfter hingehen. Oder alles, was mit Typografie zu tun hatte, habe ich dann mit Gerd besprochen. Außerdem habe ich versucht, auch mal zu Anka zu gehen, weil sie das ganze noch mal aus einer anderen Perspektive sieht.
Hast du irgendwelche Tipps für aktuellen Studierenden?
Man sollte sich nicht immer verrückt machen. Das ist jetzt zwar komplett das Gegenteil zu meiner Vorgehensweise, aber jetzt weiß ich es ja auch besser. Ich würde auch raten, weniger auf die Noten zu schauen. Auch das habe ich zu viel gemacht, aber jetzt weiß ich, wie unwichtig das im Nachhinein war, sich so viele Gedanken zu machen.
Ich würde auch versuchen, die Projekte die man bekommt, schon in eine gewisse Richtung zu lenken. Bzw. sich ein Thema für die Projekte auszusuchen, womit man sich auch später bewerben kann. Das sollte man einfach mal im Hin- terkopf behalten. Ich habe zum Beispiel auch schon Projekte gemacht, mit denen ich mich nicht bewerben kann. Weil ich ganz genau weiß, ich habe vielleicht 95 % bekommen, aber im Endeffekt nützt es mir bei einer Bewerbung trotz- dem nicht, wenn die Agentur nicht auf das Thema ausgelegt ist. Also zählen nicht die Noten, sondern die Themen, die später auch die Unternehmen und Agenturen interessiert.
Und ich weiß, Zeitmanagement ist auch wichtig. Das braucht man vor allem, wenn man mehrere Sachen parallel machen möchte. Da muss man einfach sehr konzentriert und vor allem diszipliniert sein. Man darf dann auch nicht abschrecken, wenn mal was nicht funktioniert oder etwas komplett durcheinander gerät. Man sollte einfach immer einen Plan B bereit haben.
Interview mit einer Absolventin –
Kristina Kerbs
Kristina Kerbs hat im April 2017 ihren Abschluss an der Kunstschule Wandsbek, Bremen, absolviert. Ihre Abschlussarbeit hat sie für die Bäckerei Krützkamp, Delmenhorst, gemacht. Die Arbeit kam dort so gut an, dass Kristina nun schon seit dem Abschluss dort arbeitet. Im folgenden Interview haben wir Kristina gefragt, was für Erfahrungen sie bis jetzt mitnehmen konnte und wie sich das Berufsleben im Marketingbereich Tag für Tag gestaltet.
Wie ist es zu dem Job gekommen?
Seit meinem 15. Lebensjahr arbeite ich bei Krützkamp. Angefangen als Aushilfe im Verkauf und nun als 1. Art Directorin im Betrieb. Krützkamp gibt es seit 1938. Insgesamt gibt es 11 Filialen, davon 5 Cafés mit Frühstück und 6 kleine Backshops. Der Familienbetrieb Krützkamp steht für ein innovatives, modernes und qualitativ hochwertiges Unternehmen. Alles, was über die Theke geht, ist handgemacht. Die Filialen sind alle ländlich rund um Delmenhorst bis in Richtung Oldenburg
verteilt.
Als es im 7. Semester darum ging, ein Thema für die Abschlussarbeit zu finden, konnte ich mir noch nichts vorstellen. Durch meine Passion für das Unternehmen und meine Liebe zum Detail, die Krützkamp ebenso teilt, kam ich während der Arbeit darauf. Wie würde Krützkamp redesigned aussehen? Kann man das handwerkliche gut widerspiegeln? Ich wollte auch einfach nichts anderes machen. Damit stand meine Entscheidung fest. Ich habe die Leitung der Bäckerei dann erstmal gefragt, ob dies überhaupt infrage kommt und was sie davon halten. Nachdem ich Ihr „OK“ bekommen habe, fragte ich, ob ich deren Unterstützung und einen freien Raum bekommen könnte, weil ich meine komplette Aufmerksamkeit der Abschlussarbeit widmen wollte. Zudem war ich mitten im Geschehen und konnte somit wortwörtlich unter den Dächern Krützkamps, Produkte und direkt in der Backstube fotografieren.
Was genau hast du als Abschlussarbeit dann gemacht?
Im Endeffekt habe ich als Basis den Familienbetrieb genommen, Thema Bäckerei/Café im bedienenden Bereich. Ich habe dazu das Logo neu aufgebaut, den Namen habe ich hierbei übernommen.
Das Logo ist ein Schriftzug aus dem Namen geworden, kombiniert mit einem Signet, was für die Marke Krützkamp steht. Neben Keksverpackungen, Interieur-Fotos bis hin zur Arbeitskleidung habe ich noch ein ganzes Magazin gestaltet, da Editorial Design mein Lieblingsthema an der KW war. Ein kostenloses Kundenmagazin mit verschiedenen Infos über die Bäckerei, aber auch
Benefits für den Leser, wie z.B. Rezepte. Die Standard Corporate-Design-Elemente wie Briefpapier, Stempelkarten, Bonussysteme, Angebotsbriefbogen und eine Website habe ich natürlich auch angefertigt.
Wurde davon alles realisiert?
Ja, definitiv. Als ich meine Abschlussarbeit hier präsentiert hatte, habe ich relativ zeitnah einen Termin mit der Bäckerei abgemacht. Die Präsentation habe ich ein wenig abgeändert. Mein allererster richtiger „Pitch“: Ich habe versucht nicht allzu viele „Design-Begriffe“ zu verwenden, damit jeder meine Ansätze nachvollziehen kann. Zum Beispiel welche Farben ich warum
genommen habe. Alle schienen von meinen Ideen begeistert zu sein. Und dann kam eins zum anderen, ich habe direkt nach meiner Abschlussarbeit im April 2017 eine Festanstellung im Design-Bereich erhalten. Zunächst haben wir einen Zeitraum von einem Jahr fixiert, indem ich vieles umsetzen wollte. Im Endeffekt war klar, dass ich fest im Unternehmen vor Ort arbeiten sollte. Es war wesentlich produktiver direkt als Ansprechpartnerin vor Ort zu sein. Ich war/bin Mitten im Geschehen und einzelne Aufgabengebiete entwickelten sich so immer weiter.
Was hast du jetzt alles schon gemacht?
Nun stand ich da. Fertig mit dem Studium, im festen Job. Ich kann dem Nachgehen, was ich immer machen wollte.
Nachdem ich das Logo etwas weiterentwickelt habe und alles feststand. Habe ich mit kleinen Print-Arbeiten angefangen.
Ich habe mit einfachen saisonalen Werbemitteln für den Sommer begonnen, um reinzukommen. Relativ zeitnah fing ich mit dem Packaging. Das war ein kalter Sprung ins kalte Wasser. Angefangen mit vier verschieden großen Brötchentüten, bis hin zu gewölbten Druckvorlagen für Kaffee-To-Go-Bechern und überdimensionalen Druckvorlagen für unsere Tortenkartons.
Ich war nicht nur die Designerin, sondern auch gleichzeitig in gewisser Weise eigene „Projektmanagerin“, da ich Abwicklungen mit Firmen mit Blick auf den Zeitplan selber tätigen durfte. Banale Dinge, wie ans Telefon gehen und selbstbewusst vor Partnerfirmen aufzutreten – daran denkt vorher keiner. Nebenher habe ich die Social-Media Kanäle aufgebaut. Ein Facebook-Business-Profil gab es schon, mit dem ich dann auch ein Instagram-Profil eröffnen konnte. Diese Kanäle möchten mit
Inhalt gefüllt werden. Dementsprechend fotografiere ich sehr viel und gerne in meinem kleinen aber feinen Fotoraum und erweitere immer weiter meine Skills im Bereich Digital Content. Ebenfalls ist vor kurzem unsere neue Website online gegangen, die ich in Zusammenarbeit mit einem Programmierer entwickelt habe.
Instagram: https://www.instagram.com/baeckerei_kruetzkamp/
Web: https://baeckerei-kruetzkamp.de
Also hast du da gewisse eigene Verantwortung und Selbstbestimmung? Wie sieht das dann aus mit dem Budget?
Ja definitiv. Wie gerade schon erwähnt, habe ich sehr viele Freiheiten und darf viele Dinge in Zusammenarbeit mit den Chefs erarbeiten. In der Regel werden Wünsche und Anregungen geäußert und ich reagiere darauf mit Ideen & Moodboards. Bei großen Entscheidungen, die sich durch den kompletten Betrieb ziehen, wie beispielsweise neues Porzellan, kommen wir gemeinsam zum Ziel und genau hier kommt natürlich das Budget ins Spiel. Natürlich gibt es im Hintergrund ein Budget. Im Hintergrund deshalb, weil ich damit nicht oft in Berührung komme. Bei größeren Anschaffungen und Anliegen besprechen wir zusammen, wie lohnenswert es für das Unternehmen ist und ob es zu unserer Zielgruppe passt. Wir sponsern beispielsweise gerne kleine Vereine. Im Prinzip sind mir keine Grenzen gesetzt. Diese Grenzen muss ich mir selber setzten. Entscheidungen treffen, hin und wieder mal Nein sagen gehören zum Erfolg.
Hast du auch irgendwas für die Inneneinrichtung gemacht?
Ja unbedingt. Interieur gehört für mich ohne Wenn und Aber zur Corporate Identity. In der Vergangenheit waren es viele kleine Verschönerungen. Im Moment stehen wir kurz vor einer Eröffnungen eines neues Cafés. In enger Zusammenarbeit mit der Innenarchitekten des Ladenbaus können wir explizit auf das neue Design eingehen. Einfach nur spannend, wie übergreifend Design sein kann.
Kamen da noch neue Erfahrungen dazu, die du an der KW nicht gemacht hast?
Ja, auf jeden Fall, zB. im Bereich der Werbetechnik. Relativ am Anfang habe ich zum Beispiel die 3 Lieferfahrzeuge neu gestaltet und folieren lassen. Dabei lernt man die Zusammenarbeit mit einem Werbetechniker und ganz neue Dimensionen kennen.
Und kannst du dir vorstellen, das noch länger zu machen?
Zuerst war ich lediglich für ein Jahr eingeplant. Doch es gibt noch einiges zu machen, der Job in diesem Themenfeld macht mir Spaß und Zusammenarbeit funktioniert toll.
Hast du vorher schon Berufserfahrungen oder Praktika gemacht?
Während des Studiums habe ich schon immer dankend sowohl Projekte auch in Zusammenarbeit mit Kommilitonen, als auch andere Kundenaufträge realisiert. Neben Krützkamp habe ich ab und an in einer kleinen Agentur ausgeholfen, um in andere
Themenfelder reinzukommen. Aber erst im richtigen Arbeitsleben erweitert man seine Skills und lernt mit vielen Situationen umzugehen und diese zu meistern.
Hast du noch mehr Tipps?
Man sollte nicht unbedingt mit dem Strom gehen. Ist zwar so ein typischer Satz, aber im Endeffekt wahr. Hätte ich auf die anderen gehört, hätte ich niemals das „langweilige“ Thema Bäckerei gewählt…
Und bei der Abschlussarbeit kann ich euch nur den Tipp geben, dass einem wirklich keine Grenzen gesetzt sind. Ihr braucht nicht alles direkt aus dem Internet bestellen, man spart bares Geld, wenn man viel selber bastelt und zusammenbaut. Geht zu einem lokalen Drucker und besprecht in einem persönlichen Gespräch, was alles möglich ist.
Zudem sollte man sich festlegen und sich lediglich zeitliche Grenzen setzen, sonst kommt man nicht voran. Ich weiß genau wie das ist: Es gibt soviel schöne Designs und Inspiration, ständig wird verglichen oder es werden noch schönere Dinge gefunden. Dennoch rate ich euch eine klare Linie zu verfolgen – spätestens bei dem Basiskonzept. Freiheiten sind toll. Man sollte nur damit umgehen können. Entscheidungen treffen, hin und wieder mal Nein sagen. Das lerne ich immer noch – man lernt
bekanntlich nie aus…
Komm als Talent – geh als Kommunikationsdesigner:inKomm als Talent –
geh als Kommunikationsdesigner:in
Mit Talent, Kreativität und einem Sinn für Ästhetik fängst du bei uns an – während deines Studiums lernst du dann, wie du deine Ideen entwickeln und dein Talent zu einem Diamanten schleifen kannst.
Infomaterial anfordernAls Kommunikationsdesigner:in verschönerst und optimierst du unseren alltäglichen Umgang mit visuellen Elementen. Dein Aufgabenfeld erstreckt sich über eine Vielzahl von Bereichen, angefangen von traditionellen Zeitschriften bis hin zu Websites, von Supermarktverpackungen bis hin zu kompletten Markenauftritten. Während du an der Gestaltung von Logos, Apps, Plakaten oder Videos arbeitest, durchläufst du sämtliche Schritte des kreativen Prozesses – von der Ideenfindung und Konzeption bis hin zum Layout und der finalen Produktion. In deiner Rolle als Designer:in bist du der Experte bzw. die Expertin für visuelle Kommunikation. Wir bieten dir die Möglichkeit, genau in diese Welt einzutauchen und einen Beruf mit unzähligen Facetten zu ergreifen.
Kursabfolge
Dein Bildungsweg an der Kunstschule Wandsbek ist in zwei Blöcke aufgeteilt:
Das Grundstudium
Wie der Name vermuten lässt, geht es im Grundstudium darum, deine Grundkenntnisse aufzubauen. Hier lernst du Gestaltungs- und Layoutgrundlagen und erhältst eine Einführung in verschiedene Zeichentechniken. Des Weiteren gibt es Fächer wie zum Beispiel Illustration, künstlerische Lehre, Desktop-Publishing und Typografie. Die Lehrinhalte sind dabei Baustein für Baustein perfekt auf deine kreative Entwicklung abgestimmt. Während des Grundstudiums findet dein Unterricht nachmittags statt. Für alle Langschläfer:innen hat das den Vorteil, dass sie nicht ganz so früh aus den Federn müssen. Grundsätzlich bietet dir der Nachmittagsunterricht aber die Möglichkeit, dass du den Vormittag effektiv für dich nutzen kannst: zur Vorbereitung auf deine Seminare, für die Umsetzung eigener Projekte oder auch für einen Nebenjob.
Portfoliocheck
Am Ende des 3. Semester findet der Portfoliocheck statt, der Dir die Zulassung zum Hauptstudium ermöglicht. Das Portfolio ist die Eintrittskarte in die kreative Welt. Ziel ist es, dass Du Dir einen professionellen Auftritt erarbeitet und das soll Dir den Eintritt in die Berufswelt erleichtern. Wir überprüfen an diesem Termin Dein Portfolio auf Agenturreife. Das Portfolio stellt die Zusammenfassung der letzten anderthalb Jahre dar. Es soll Neugier erwecken, Deine Vielfältigkeit, Kreativität und Können zeigen. Mit dem Portfolio kannst Du Dich dann auch als Werkstudierende:r oder für ein Praktikum bewerben.
Das Hauptstudium
Im Hauptstudium geht es darum, das bisher Gelernte weiter auszubauen und zu vertiefen. Außerdem kommen neue Fächer wie Fotografie, Multimedia, Editorial und Artdirection dazu. Da du die Basics des Kommunikationsdesigns bereits beherrschst und zunehmend weiter ausbaust, werden deine Projekte umfangreicher und anspruchsvoller. So musst du hier zum Beispiel eine große Kampagne planen. Das Hauptstudium bietet dir neben einer Vertiefung deines bereits vorhandenen Wissens auch die Möglichkeit der Spezialisierung und der beruflichen Orientierung. Deine Dozent:innen stehen dir natürlich weiterhin unterstützend zur Seite – umso mehr, wenn es in deinem siebten und letzten Semester auf die Abschlussprüfung zu geht. Hier planst du ein eigenständiges Projekt, das du dann auch selbstständig umsetzt. Ganz allein bist du dabei aber nicht: Bei wöchentlichen Terminen kannst du dich mit deinen Dozent:innen abstimmen und dir Feedback einholen.
Die Abschlussprüfung
Vor einer Prüfungskommission stellst du dein selbsterarbeitetes Projekt vor und zeigst damit, dass du das Zeug zum:r Kommunikationsdesigner:in hast.
FAKTEN CHECK
7 Semester
Studienentgelt Campus
449 EUR (Early Bird*)
499 EUR (regulär)
Studienentgelt Online
399 EUR (Early Bird*)
425 EUR (regulär)
*Den vergünstigen Preis für die gesamten 7 Semester erhältst du, wenn du uns einen Monat nach deinem Mappengespräch deinen Vertrag zurücksendest!
Infomaterial anfordernHamburg & Bremen & Online
Voraussetzungen
min. 16 Jahr alt. Min. Mittlere Reife
Bewerbung
Kreativmappe
Semesterstart
01.04. Sommersemester & 01.10. Wintersemester
Einschreibefrist
1 Monat vor Semesterstart
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Die nächsten Starttermine
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Deine Ausbildungsinhalte
Deine Berufschancen als Kommuinikationsdesigner:in
Brand Designer:in
Brand Designer entwickeln und implementieren Branding-Strategien für Unternehmen oder Organisationen. Sie sind für die Erstellung und Pflege eines konsistenten Markenimages über alle Kommunikationskanäle hinweg verantwortlich, einschließlich visueller Elemente wie Logos, Farbschemata, Typografie und anderer Markenwerte. Branding-Spezialisten arbeiten in Marketingabteilungen, Branding-Agenturen oder in Designstudios.
Motion Designer:in
Motiongrafic Designer:innen erstellen animierte Grafiken und visuelle Elemente für Video, Film, Fernsehen und andere Multimedia-Plattformen. Sie nutzen eine Kombination aus Design, Animation und Storytelling-Fähigkeiten, um Botschaften zu vermitteln und Geschichten durch Bewegung zu erzählen. Motion Designer arbeiten in Branchen wie der Unterhaltungsindustrie, im Film, der Werbung, als Freelancer und in den digitalen Medien.
UI/UX Designer:in
User Experience (UX)- und User Interface (UI)-Designer entwerfen visuelle und funktionale Schnittstellen für digitale Produkte wie Websites, mobile Anwendungen und Softwareanwendungen. Sie konzentrieren sich darauf, Benutzererlebnisse und Benutzeroberflächen zu schaffen, die visuell ansprechend, einfach zu bedienen und effizient sind. UX/UI-Designer arbeiten in Branchen wie Technologie, E‑Commerce und digitalem Marketing.
Grafik Designer:in
Grafikdesigner:innen erstellen visuelle Inhalte für verschiedene Medien wie Printmedien, digitale Medien und soziale Medien. Sie arbeiten an der Gestaltung von Logos, Branding, Verpackungen, Anzeigen, Websites, Grafiken für soziale Medien und anderen visuellen Materialien für Kunden oder Organisationen. Grafikdesigner können intern für ein Unternehmen, in Werbeagenturen, Verlagen, Designstudios oder als Freiberufler:in für Kunden arbeiten.
Artdirektor:in
Artdirektor:innen sind für visuelle Elemente eines Projekts oder einer Kampagne verantwortlich. Sie arbeiten eng mit einem Kreativteam zusammen, um visuelle Konzepte zu entwerfen und umzusetzen, die mit den allgemeinen Kommunikationszielen/-strategien in Einklang stehen. Artdirektor:innen arbeiten in Werbeagenturen, Marketingabteilungen oder Designstudios.
Packaging Design
Packaging Designer:innen entwickeln Verpackungen in allen Bereichen. Für Unternehmen oder Organisationen. Packaging Design umfasst die Konzeption und Umsetzung der Form sowie der visuellen und haptischen Anmutung einer Produktverpackung. Packaging-Spezialisten können in Packaging- und Branding-Agenturen, bei Unternehmen und Designstudios tätig sein.
Visual Designer:in
Gestalter:innen visueller Inhalte produzieren Inhalte wie Bilder, Videos, Infografiken und Illustrationen für digitale Plattformen, soziale Medien und andere Kommunikationskanäle. Sie können als Freiberufler:innen, in Verlagen oder intern für Unternehmen arbeiten und visuelle Inhalte erstellen, die das Zielpublikum ansprechen und mit ihm kommunizieren
Editorial Designer:in
Editorial Designer:innen erstellen die Gestaltung von Printprodukten, also Zeitschriften, Zeitungen, Büchern oder Broschüren. Schwerpunktthemen dabei sind das Design des Covers, das Festlegen einer Gestaltung bei Publikationen, Magazinen und Unternehmensdarstellungen und Berichten. Editorial Designer:innen können für Verlage oder Medienhäuser arbeiten.
Unsere Kooperationspartner
SECHS VON FÜNFZIG
Einige eurer freiberuflichen Expert:innen die alle selbst in der Kreativbranche tätig sind.
RENÉ FEHRMANN
lehrt Packaging und ist Teil des Prüfungsausschusses für die Abschlussprüfung. Er ist Creative Director in einer der größten Werbeagenturen Deutschlands: Scholz & Friends. Er teilt sein umfangreiches Praxiswissen aus über 20 Jahren Agenturerfahrung und Selbstständigkeit mit Euch im 6. und 7. Semester. In seiner Laufbahn war er sowohl im Bereich Packaging Design, Branding und Werbung tätig, was ihn zum optimalen Coach für Eure Projekte macht.
RUNA CLAUSNITZER
ist Dozentin für visuelle Kommunikation und Character Design. Sie hat selbst an der Kunstschule studiert und arbeitet als freiberufliche Character Designerin. Runa lernt ihr gleich zu Beginn des Studiums kennen und auch im 2. Semester wird sie Euch nach Kräften unterstützen. In ihrem Kurs lernt Ihr alles rund um das digitale Zeichnen.
Jaymy-Lee Hamer
unterrichtet im 1. Semester Farbe und Form. Sie ist ein buntes St.Pauli-Gewächs. Auch in ihren Bildern ist es wie auf St.Pauli: Jeder ist willkommen und jeder sucht sein Glück, seine Liebe oder Akzeptanz und in allem: seine Freiheit. Genau das versucht Jamie mit ihrer Kunst festzuhalten. Ob in Aquarell oder Acryl, sie liebt das Arbeiten und Darstellen der Welt zwischen Neonlicht und Sonnenaufgang am Hafen. Vielleicht stellt Ihr ja mal mit Jamie in einem Hamburger Club Eure Arbeiten aus!
ALEX PARKHOMOVSKYY
Alex lernt Ihr gleich im 2. Semester im Fach Typographie kennen. Er unterstützt Euch mit seiner jahrelangen Erfahrung als Designer und Typograph in allen Bereichen der Schriftgestaltung. Als Type Designer hat er viele Schriften entwickelt, unter anderem für das Zeit Magazin. Der Umgang mit Typographie ist ein wesentlicher Baustein beim Gestalten, deshalb werdet Ihr Alex im 3. Semester in Typographie 2 wiedersehen.
KAI MERKER
Kai lehrt Typografie 2 und ist Teil des Prüfungsausschusses im dritten Semester. Er hat in Deutschland und der Schweiz Kommunikationsdesign studiert und arbeitet seit 2002 in Werbeagenturen und Designbüros – erst als Azubi, zuletzt als Creative Director. Mit seiner langjährigen Erfahrung gibt er euch Sicherheit in der Anwendung von Typografie und Schrift als Gestaltungsmittel: praktisch, konzeptionell und experimentell.
Fidel Bums
Als Dozent für Kommunikationsdesign vermittelt Fidel euch realistische Einblicke in die Arbeitswelt. Mit seiner Erfahrung aus den Bereichen Kommunikation, Branding, Werbung, Öffentlichkeitsarbeit und Bildung, hat er für viele Agenturen, Kunden und Unternehmen gearbeitet. Darunter Scholz & Friends, Instagram, Siemens und der NGO Art Meets Education. Mit Fokus auf kreatives Denken und innovative Gestaltungskonzepte fördert er eure Entwicklung zu zukunftsorientierten Gestalter*innen.
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Olive&Sage
Student:
Alyssa Lorenzen
Kategorie:
Corporate Design
Thema:
Olive&Sage, Hamburger Pafum Atelier
Abschluss:
Sommersemester 22
Weave Studio
Student:
Merle Bredenbeck
Kategorie:
Corporate Design
Thema:
Weave Studio, multifunktionale, hochwertige Tücher
Abschluss:
Sommersemester 22
Anstoß
Student:
Jan Hahn
Kategorie:
Corporate Design
Thema:
Anstoß – eine modern und crossmediale Politikalternative für junge Menschen
Abschluss:
Wintersemester 18/19
Unlost
Student:
Lara Huntemüller
Kategorie:
Web/App
Thema:
Unlost, the after school guide
Abschluss:
Wintersemester 22/23
OCTA – Transforming Teamwork
Student:
Anna-Celine Schneider
Kategorie:
Web/App
Thema:
OCTA – Transforming Teamwork
Abschluss:
Sommersemester 19
manyou – das Buch über die Identität
Student:
Jan Altmann
Kategorie:
Editorial Design
Thema:
OCTA – Transforming Teamwork
Abschluss:
Wintersemester 18/19
drucklos
Student:
Carolin Maque
Kategorie:
Editorial Design
Thema:
drucklos, Raum für Entfaltung, Magazin und Ausstellung
Abschluss:
Wintersemester 22/23
Dreier
Student:
Kai-Jonas Jüttner
Kategorie:
Editorial Design
Thema:
Dreier – das diverse Stadtmagazin
Abschluss:
Sommersemester 16
Diversität/Identität
Student:
Jana Eisler
Kategorie:
Editorial Design
Thema:
Kinderbuch
Die Welt der Drachen
Student:
Jasmin Hoos
Kategorie:
Editorial Design
Thema:
Kinderbuch
Filu, der kleine Fuchs
Student:
Michelle Henriss
Kategorie:
Editorial Design
Thema:
Kinderbuch
Formula Classic
Student:
Kalle Kruse
Kategorie:
Kampagne
Thema:
Formula Classic, emissionsfreie Rennsportklasse
Abschluss:
Wintersemester 22/23
Womanship
Student:
Anna Pniok
Kategorie:
Kampagne
Thema:
Womanship – staatliche Organisation zur Beratung bei Schwangerschaftsabbruch
Abschluss:
Wintersemester 19/20
K(l)ein Tierleben
Student:
Marieke Finkel
Kategorie:
Kampagne
Thema:
K(l)ein Tierleben
Abschluss:
Sommer 23
NERV! Kollektiv wachsen und erwachsen
Student:
Merle Bömeke
Kategorie:
Kampagne
Thema:
NERV! Kollektiv wachsen und erwachsen
Abschluss:
Sommer 23
Genußgefährten
Student:
Mareike Dubbels
Kategorie:
Packaging
Thema:
Genußgefährten, Wildfleischverkauf
Abschluss:
Sommersemester 18
Floedye
Student:
Marie Herman
Kategorie:
Packaging
Thema:
Floedye, Naked Wall Colour, Packaging
Abschluss:
Wintersemester 20/21
woboo
Student:
Jessica DaSilvaViera
Kategorie:
Packaging
Thema:
woboo – der Saugrobotor mit Seele
Abschluss:
Wintersemester 22/23
Quartier
Student:
Tim Fressel
Kategorie:
Web/App Design
Thema:
Quartier – dein Viertel, dein Netzwerk
Abschluss:
Wintersemester 21